مرتب‌سازی فیلم‌های کریستوفر نولان؛ از ضعیف‌ترین تا قوی‌ترین

بررسی سه دهه فعالیت سینمایی کریستوفر نولان، این امکان را فراهم کرده که تمام یازده فیلم بلند او از لحاظ هنری و تأثیر فرهنگی طبق یک رتبه‌بندی منظم باشند؛ از ابتدایی‌ترین تجربیات جسورانه‌اش تا آثار برجسته‌ای مانند «میان‌ستاره‌ای»، «اوپنهایمر» و «شوالیه تاریکی»، که نام او را در تاریخ سینمای قرن بیست‌ویکم ماندگار کرده‌اند.

براساس گزارش فرارو به نقل از بروبایبل، در عرصه سینما تنها تعداد معدودی از کارگردانان یافت می‌شوند که قادرند تنها با اتکا به نام خود فیلمی را اکران کنند و بدون شک کریستوفر نولان یکی از پیشگامان این حوزه است. از زمان آغاز نمایش «بتمن آغاز می‌کند» (Batman Begins)، نولان به یکی از ارکان کلیدی در عرصه فیلم‌های پرفروش هالیوود و پیشگام استفاده از تکنولوژی‌های نوین سینمایی، به‌ویژه در قالب IMAX، بدل گردیده است.

اگر شما هم به یادآوری مباحث داغ در مورد اینکه «کدام فرمت برای تماشای فیلم بهتر است» بیافتید، باید بدانید که این بحث‌های تازه پس از اکران «اوپنهایمر» در نسخه ۷۰ میلی‌متری آی‌مکس در سال ۲۰۲۳ به اوج خود رسید؛ فیلمی که تجربه سینما را برای تماشاگران به سطحی تازه ارتقا داد.

بعد از گذشت نزدیک به سی سال از آغاز حرفه‌اش و ساخت یازده فیلم بلند، نولان نه تنها از شور و خلاقیتش کاسته نشده، بلکه هر بار استانداردهای نوینی را برای سینما تعیین کرده است. در ادامه به بررسی رتبه‌بندی تمام فیلم‌های بلند او از ضعیف‌ترین تا برترین خواهیم پرداخت. البته در این لیست، فیلم مستقل Following (۱۹۹۸) که آغازگر کارگردانی نولان بوده، لحاظ نشده است.

۱۱. Insomnia (بی‌خوابی)

این اثر یکی از منحصر به فردترین آثار نولان به شمار می‌آید، زیرا تنها فیلمی در کارنامه‌اش می‌باشد که فیلمنامه‌اش را خودش ننوشته است. همین ویژگی باعث شده تا «بی‌خوابی» کمتر حس و حال نولانی داشته باشد. با این وجود، حضور آل پاچینو و رابین ویلیامز ترکیبی فوق‌العاده از بازیگری را خلق کرده است.

۱۰. Tenet (تنت)

این فیلم به قدری پیچیدگی در داستانش دارد که حتی طرفدارانش هم اعتراف می‌کنند که باید آن را «احساس کرد» نه «فهمید». نولان نیز با این نظر موافق است. اگرچه سینما هنری عاطفی محسوب می‌شود، اما زمانی که درک فکری داستان به چالش کشیده می‌شود، ارتباط احساسی نیز کمرنگ می‌گردد.

«تنت» از نظر ساختاری یک اثر جاه‌طلبانه است، اما پیچیدگی بیش از حد روایت و سازوکار زمانی‌اش باعث شده تا تماشای آن برای بسیاری دشوار شود. شاید به همین خاطر، ویدئوهای موجود با عنوان «بالاخره تنت را فهمیدم» در یوتیوب به اندازه خود فیلم زمان‌بر هستند!

۹. Memento (یادآوری)

در دنیای سینما دو نوع تماشاگر وجود دارد: کسانی که هنوز به طور کامل متوجه نمی‌شوند چه اتفاقی در «یادآوری» در حال وقوع است و کسانی که تظاهر می‌کنند که آن را فهمیده‌اند! نولان با این اثر درخشان، ذهن مخاطبان را همزمان به چالش کشیده و مجذوب ساخته و مسیر شهرت خود به عنوان یک کارگردان خلاق را هموار کرده است.

۸. The Dark Knight Rises (شوالیه تاریکی برمی‌خیزد)

ضعیف‌ترین قسمت سه‌گانه بتمن نولان همچنان از ۹۵ درصد آثار ابرقهرمانی تاریخ بهتر است. با وجود کاستی‌هایی که این فیلم دارد، بهترین صحنه‌های اکشن این سه‌گانه را به نمایش می‌گذارد و نشان می‌دهد که نولان نهایتاً موفق شده هنر فیلمبرداری صحنه‌های پرتحرک را به اوج برساند: نمونه های بارز آن، دو نبرد به یاد ماندنی میان بتمن و بین است.

۷. Dunkirk (دانکرک)

«دانکرک» نشانه‌ای از آغاز یک دوره جدید در کارنامه نولان بود؛ دوره‌ای که برخی منتقدان آن را «عصر بلوغ سینمایی» او لقب داده‌اند. این فیلم نشان داد که نولان می‌تواند به طرز چشمگیری واقعیت تاریخی را به تصویر بکشد، همان‌طور که در جهانی تخیلی خود درخشان عمل می‌کند. روایت چندلایه از جنگ جهانی دوم با حداقل دیالوگ و حداکثر تنش، مهارت‌های بصری و مدیریت زمانی نولان را به تصویر کشید.

۶. Batman Begins (بتمن آغاز می‌کند)

اگر «مرد عنکبوتی» آغازگر حرکتی تازه در فیلم‌های ابرقهرمانی محسوب می‌شد، «بتمن آغاز می‌کند» الگوی جدیدی برای داستان‌های تاریک و واقع‌گرایانه در این ژانر به شمار می‌رود. زمانی که پس از شکست مالی فیلم «بتمن و رابین» (۱۹۹۷)، این شخصیت در وضعیتی بغرنج قرار داشت، نولان با تمرکز بر سال‌های ابتدایی فعالیت بروس وین توانست روح تازه‌ای به او ببخشد.

تأثیر نولان به حدی عمیق بود که کارگردانان بعدی از تکرار داستان منشأ بتمن اجتناب کردند. در آثار «بتمن علیه سوپرمن» و نسخه جدید «بتمن» با بازی رابرت پتینسون، مرگ والدین بروس تنها به یک اشاره کوتاه بسنده شده است؛ چرا که نولان پیش از این آن را به طرز کاملی روایت کرده بود.

۵. The Prestige (پرستیژ)

برخی منتقدان بر این باورند که این فیلم بهترین اثر نولان است و گاه خود او نیز به‌طور غیرمستقیم به چنین نظری اشاره کرده است. «پرستیژ» از نظر مقیاس کوچکتر از سایر آثار نولان است، اما از لحاظ روایت، شامل همان غافلگیری‌ها و پیچش‌هاست که به امضای سبک او تعلق دارند. این فیلم درباره رقابت وسواس‌گونه دو شعبده‌باز (با بازی کریستین بیل و هیو جکمن) است و با نگاهی فلسفی به توهم، فریب و جاه‌طلبی، جنبه‌ای انسان‌محورتر از نولان را نمایان می‌کند.

۴. Inception (تلقین)

از این قسمت به بعد در این فهرست، میان فیلم‌ها سخت‌تر می‌شود. «تلقین» به طرز قابل توجهی جوهر سینمای نولان است: ایده‌آور، نوآور، پیچیده و هیجان‌انگیز. هم‌پوشانی رؤیا و واقعیت در یک ساختار چندلایه، تماشاگر را به فکر واداشته و مشارکت ذهنی ایجاد می‌کند. صدای نمادین «وووومپ» این فیلم به یکی از نشانه‌های فرهنگی دهه اخیر تبدیل شده و در تریلرهای بی‌شماری تقلید شده است.

۳. Oppenheimer (اوپنهایمر)

این فیلم به اوج اعتبار سینمایی نولان اشاره دارد. «اوپنهایمر» نه‌تنها نزدیک به یک میلیارد دلار در گیشه فروخته،‌ بلکه با روایتی سه‌ساعته و سیاه‌وسفید از زندگی یک فیزیکدان نظری موفق به کسب جوایز اسکار بهترین فیلم و بهترین کارگردانی برای او نیز شده است.

نولان با «اوپنهایمر» کاری کرد که هیچ کارگردان دیگری قادر به انجامش نبود: تبدیل یک زندگی‌نامه علمی به یک تجربه سینمایی. او داستان خالق بمب اتم را با نگاهی انسانی و فلسفی بازساخته است. در عین حال، موفقیت این اثر و پدیده «باربنهایمر» (هم‌زمانی اکران با «باربی») جان تازه‌ای به صنعت سینما بخشیده است.

۲. Interstellar (میان‌ستاره‌ای)

در شبکه اجتماعی Letterboxd، این فیلم به عنوان محبوب‌ترین اثر نولان با بیش از ۵.۹ میلیون بازدید شناخته می‌شود. اما این محبوبیت چیزی فراتر از آمار و ارقام است. «میان‌ستاره‌ای» نه تنها یکی از ارکان سینما در قرن بیست‌و‌یکم محسوب می‌شود، بلکه تجلی خیال‌پردازی‌های بشری درباره عشق، زمان و بقا است. تصاویر خیره‌کننده‌اش از سیاه‌چاله‌ها حتی در شکل‌گیری تصور علمی عموم مردم از این پدیده تأثیر گذاشته است.

این فیلم مرز بین سرگرمی و هنر را در نور ساطع کرده و به اثری نمادین در فرهنگ معاصر تبدیل شده؛ اثری که بارها در مکالمات، شوخی‌ها و ارجاعات فرهنگی مورد اشاره قرار گرفته است.

۱. The Dark Knight (شوالیه تاریکی)

از نظر فنی ممکن است نولان با فیلم‌هایی نظیر «اوپنهایمر» از «شوالیه تاریکی» پیشی گرفته باشد، اما مقام این فیلم در زمان اکران بی‌نظیر بود. در سال ۲۰۰۸، «شوالیه تاریکی» نه‌تنها نخستین فیلم ابرقهرمانی بود که فروشش از یک میلیارد دلار فراتر رفت، بلکه باعث ارتقای ژانر ابرقهرمانی به سطح سینمای جدی شد.

این فیلم نخستین اثر کمیک‌بوکی بود که موفق به دریافت جایزه اسکار بازیگری شد، با بازی فراموش‌نشدنی هیث لجر در نقش جوکر، و همین موفقیت باعث شد تا آکادمی تعداد نامزدهای بخش بهترین فیلم را از پنج به ده افزایش دهد.

تأثیر فرهنگی و سینمایی «شوالیه تاریکی» به حدی وسیع است که هنوز به عنوان معیار ارزیابی فیلم‌های ابرقهرمانی به شمار می‌آید. ترکیب روایت فلسفی درباره دوگانگی خیر و شر با هیجان بصری و عمق روانی شخصیت‌ها، این اثر را به اوج دستاورد نولان تبدیل کرده است.

سفر فیلم‌های کریستوفر نولان از «بی‌خوابی» تا «شوالیه تاریکی» در مرزهای تفکر و هیجان در حال حرکت است. او کارگردانی است که توانسته محتوای سینمای اندیشه‌محور را با مخاطبان عام پیوند دهد و نشان دهد که فاصله میان سرگرمی و هنر، به باریکی یک کادر سینمایی است. با توجه به پروژه آینده‌اش، «اودیسه» (The Odyssey)، به نظر می‌رسد که نولان هنوز به قله نهایی خود دست پیدا نکرده است، اما بدون شک در مسیر خلق شاهکار دیگری در حال گام برداشتن است.

منبع: فرادید