نقد زمان از منظر روایت در آثار ادبی

، جانت بارووی در میان دانشجویان و علاقمندان به ادبیات داستانی در غرب چهره‌ای شناخته‌شده به شمار می‌رود. وفق گفته‌ها، او در کتاب «فن داستان‌نویسی» تغییراتی شگرف در ادبیات معاصر ایجاد کرد، مشابه کاری که ارسطو در «فن شعر» با درام کلاسیک یونانی انجام داد. او در این اثر نه فقط راهکارهایی ارائه می‌دهد، بلکه به شرح آنچه که در داستان‌نویسی مؤثر و مفید است و آنچه نیست، می‌پردازد. آنچه در ادامه می‌آید، خلاصه‌ای از بخش‌های این کتاب است که به بحث زمان روایت در آثار ادبی اختصاص دارد.

روش کارکرد زمان در داستان

 هنگامی که به یک مجسمه می‌نگریم، مدت زمانی که برای تماشای آن می‌کنیم به خود ما وابسته است. مثلاً از زمان ورود به گالری تا زمان بسته شدن آن، ما به مجسمه «داوود» اثر میکل‌آنجلو نگاه می‌کنیم؛ در حالی که هنرهایی از این قبیل که بر حسب زمان تعریف می‌شوند، مثل فیلم، زمانی معین دارند که کنترل بر روی آنها در دست ما نیست.

ادبیات با این دو مثال هیچ‌گونه تطابقی ندارد. در واقع، مشابه مشاهده یک مجسمه، ما می‌توانیم کنیم که چه مدت زمانی را صرف خواندن کتاب کنیم. ممکن است یک کتاب را در مدت ۱۰ ساعت بخوانیم، که این زمان ممکن است در طی چند روز یا حتی چند ماه به طول انجامد؛ بسته به اینکه چقدر به‌طور مداوم مطالعه می‌کنیم و سرعت خواندن‌مان چقدر است.

زمان روایت به چه معناست؟

اما کارکرد زمان در ساختار درونی یک داستان چیست؟ داستانی که برای خواندن تنها ۲۰ دقیقه نیاز دارد، ممکن است تجربیات و رویدادهایی را روایت کند که در چند ثانیه اتفاق افتاده‌اند. به‌عنوان مثال:

۱ – در داستان «گلوله‌ای در مغز»، نوشته توبیاس وولف، زندگی شخصیت اصلی تنها در مدتی که گلوله از میان جمجمه‌اش عبور می‌کند به تصویر کشیده می‌شود.

۲ – یا داستانی مانند «باغ‌وحش کاغذی» نوشته کن لیوز که برای مطالعه‌اش فقط ۲۰ دقیقه زمان نیاز داریم، در حالی‌که داستان خود ۳۰ سال از زندگی را روایت می‌کند.

بنابراین، نحوه روایت زمان در ادبیات داستانی در واقع جریانی نوسانی میان فشردگی و گسترش زمان نسبت به زمان واقعی است که خواننده با آن روبه‌رو می‌شود.

با توجه به این عناصر بنیادی در زمان داستانی، بارووی شماری از تکنیک‌های روایت زمان را که امکان هندسه بخشی به زمان را در زمینه داستان فراهم می‌کند، مطرح کرده است.

خلاصه‌نویسی و صحنه‌پردازی

دو روش اصلی برای روایت زمان در داستان وجود دارد.

۱ – ابتدا خلاصه‌نویسی که به اختصار یک دوره طولانی را در چند صفحه توصیف می‌کند.

۲ – روش دوم، صحنه‌پردازی است که در آن یک بازه زمانی کوتاه به شکل مفصل روایت می‌شود.

هدف از خلاصه‌نویسی ارائه اطلاعات، تعیین انگیزه شخصیت‌ها، کنترل سرعت روایت داستان و عبور سریع از میان صحنه‌های مختلف است. از سوی دیگر، صحنه‌پردازی به خوانندگان این امکان را می‌دهد که در لحظه‌های کلیدی داستان حضور یابند و تجربه‌ای حسی و دیداری از آنها به دست آورند.

بارووی به‌طور استعاری خلاصه‌نویسی را به «ملاتی که ساختمانی را پایدار نگه می‌دارد» تشبیه کرده و صحنه‌پردازی را شبیه «آجرهایی که واحدی بنا را شکل می‌دهند» می‌داند.

اگر هدف ما اثرگذاری عاطفی بر روی خواننده باشد، ناچار خواهیم بود تا جایی که ممکن است داستان را در کمترین تعداد صفحات نقل کنیم. به‌ویژه، دگرگونی‌های مهم در ، تصمیم یا اقدام شخصیت‌های داستان که زندگی‌شان را به کلی تغییر می‌دهد، بسیار جذاب هستند؛ همچنین، وقتی بتوانیم تمام داستان را در یک صحنه گنجانده و دراماتیزه کنیم، احتمالاً مختصر کردن روایت نمی‌تواند تأثیری عاطفی داشته باشد، زیرا لحظات کلیدی به صورت غیردراماتیک ارائه می‌شوند.

بنابراین، دو نوع زیرگونه برای خلاصه‌نویسی پیشنهاد می‌شود: وابسته به شرایط و توالی‌دار.

۱ – خلاصه‌نویسی وابسته به شرایط زمانی است که بخواهیم نشان دهیم چگونه وقایع به‌طور ضمنی در یک بازه زمانی خاص اتفاق افتاده‌اند. در این شیوه، معمولاً جملات شرطی به کار می‌روند؛ برای مثال: «او ممکن است کاری کرده باشد».

۲ – در خلاصه‌نویسی توالی‌دار، رویدادهای مرتبط با فشردگی و به ترتیب بیان می‌شوند؛ مانند: «او این کار را انجام داد و سپس آن کار را … و در نهایت کاری دیگر».

بارووی پیشنهاد می‌کند برای اینکه بفهمیم هر یک از این شیوه‌ها چه زمانی باید مورد استفاده قرار گیرند، به دقت به تجارب ذهنی خود مراجعه کرده و نحوه ترسیم و تجسم خاطرات را بررسی کنیم.

 صفحه سفید

برخی اوقات برای انتقال از یک صحنه به صحنه‌ای دیگر نیاز داریم، اما آنچه در فاصله این دو صحنه می‌گذرد ارتباطی با داستان ندارد؛ از این رو، به انتقالاتی در زمان، مکان، و نگرش جدید خواهیم داشت. در سینما، این کار به وسیله «کات» یا برش انجام می‌شود. در ادبیات داستانی، ما این نوع انتقال به صحنه را از طریق «صفحه سفید» روی کاغذ اجرا می‌کنیم و به راحتی شروع به بیان صحنه جدید می‌کنیم.

می‌تواند به نظر برسد که این روش از منظر منطقی ناپسند است، اما در استفاده از صفحه سفید باید از زبان انتقالی مثل «مدت‌ها پیش که …» پرهیز کنیم؛ زیرا این نوع عبارات که برای هدایت و راهنمایی خواننده به کار می‌روند، نامربوط است و معمولاً احساس می‌شود که نویسنده به شعور خواننده شک دارد. بنابراین، در حالی‌که عبارت «سه ساعت بعد …» می‌تواند برای داستان‌های ساده‌تر کارایی داشته باشد، استفاده از آن در داستان ادبی به نوعی توهین به خواننده محسوب می‌شود.

بارووی به‌جای استفاده از صفحه سفید، برای انتقال صحنه و زمان، روش دیگری به نام «مونتاژ» را پیشنهاد می‌کند. این روش پیوندی بین خلاصه‌نویسی و «کات به …» سینمایی است. گرچه این شیوه وقایع خاص یا توالی رویدادها را فشرده نمی‌کند، با به‌کارگیری جزئیات سریع و برداشت‌های ذهنی (امپرسیونیستی) یک چشم‌انداز وسیع و چرخشی از رویدادها در زمان و مکان داستان ایجاد می‌کند.

به‌عنوان مثال:

۱ – در حالت استفاده از صفحه سفید ممکن است بخوانید: «جان لباس‌های خود را برای سفر آماده کرد؛ آن را چک کرد و دوباره بررسی کرد. او همه چیزهای مورد نیاز را فراهم کرده بود.» (صفحه سفید) «فلوریدا از آنچه او تصور می‌کرد، سردتر بود ….»

۲ – در حالی که در حالت مونتاژ می‌خوانید: «لباس‌ها و تی‌شرت‌های تابستانی به‌خوبی در کمد چیده شده بودند. او به جست‌وجوی بالش رفت تا آن نقطه سرد پنهان را پیدا کند. او در حالی که به دنبال رسیدن به‌موقع بود، شتابزده سوار شده و آشفته به نظر می‌رسید. با پیاده شدن از هواپیما، نسیمی سرد و استخوان‌سوز به او برخورد کرد.»

بین روش صفحه سفید یا مونتاژ کاملاً به خلاقیت شما بستگی دارد.

بازگویی گذشته

در حالیکه خلاصه‌نویسی و صفحه سفید به ما این امکان را می‌دهد تا از زمان حال به آینده جهش کنیم، مرور بازگشت به گذشته به ما اجازه می‌دهد تا برای تکمیل زمان حال، به عقب برگردیم. با این حال، نویسندگان غالباً از مرور گذشته به عنوان فرصتی کم‌اهمیت استفاده می‌کنند، نه با هدف یافتن راهکارهایی برای ارائه اطلاعاتی مفید درباره شخصیت‌ها و گفت‌وگوهای کنونی.

همان‌طور که پیش‌تر اشاره شد، در انتقال‌های نمادین مکان و فضای خالی ظرافت لازم است، اما در استفاده از بازگویی گذشته، نیاز به لطافت بیشتری احساس می‌شود.

– نیازی نیست با عباراتی مثل «دایو به گذشته فکر کرد و …» خواننده را دچار سردرگمی کنید.

– در عوض، بهترین شیوه استفاده از یک محرک یا یادآوری آنی برای جلب توجه خواننده به نکته‌ای در زمان حال و آغاز بازگویی گذشته است؛ به این معنا که باید محرکی باشد که خاطره‌ای را زنده کند. معمولاً یادآوری با یک حس خاص ارتباط دارد: بو، طعم و تصویر.

بنابراین، وقتی با استفاده از یادآوری، خاطره را به نوعی تحریک کردید، داستان را با جملاتی از زمان حال به ماضی بعید تبدیل کنید و بگویید: «او آن روز به سمت مدرسه رفته بود …».

سپس هنگامی که به زمان گذشته وارد شدید، جمله را به گذشته ساده تغییر دهید: «وقتی به مدرسه رسید ….»

در پایان، صحنه را با تکرار معکوس همان روند به زمان حال برگردانید و چند نکته آشنا را در متن بیاورید تا توجه خوانندگان جلب و آنها را به اکنون بازگرداند.

به توصیه بارووی، در زمان انتقال از گذشته به حال، می‌توان به‌سادگی نوشت: «اکنون ….»

حرکت آهسته

علاوه بر مدیریت روایت زمان، نکته دیگری که باید به آن توجه داشت، تکنیک حرکت آهسته است.

این روش به شما این امکان را می‌دهد که تمرکز بر روی جزئیات یا نکته‌هایی که بازتاب‌دهنده تجربه‌ای واقعی هستند، مورد استفاده قرار دهید.

همه ما تجربه کرده‌ایم که در لحظه‌ای عاطفی، زمان به طرز عجیبی به نظر می‌رسد که به کندی می‌گذرد. ما متوجه حتی جزئی‌ترین حرکات در چهره فرد مقابل در زمان دریافت خبری ناگوار می‌شویم. بعد از یک فاجعه طبیعی، گویی هر لحظه جهان به آرامی می‌گذرد. یک تحول شگفت‌انگیز کوچک می‌تواند به‌گونه‌ای زمان را فشرده کند که به راحتی گمان می‌کنیم ساعت‌ها به آن نگاه کرده‌ایم و مشغول تحلیل آن بوده‌ایم.

برای خلق چنین صحنه‌هایی از حرکت آهسته در داستان ادبی به سادگی می‌توانیم زمان را با توصیف جزئیات و تفکرات شخصیت داستانی به پیش ببریم. با ارائه اطلاعات از دیدگاه شخصیت، می‌توانیم این تمرکز بر جزئیات را تقویت کنیم تا چیزی را بیان کنیم که شاید شخصیت داستان توانایی مشاهده آن را نداشته باشد.